Pour petit orchestre d'Harmonie- Niveau: facile - score 14 pages - 19 parties d'orchestre: 2 flûtes, 2 clar sib, 1 clar-basse, 2 sax alto, 1 sax tenor, 1 sax baryton, 4 trompettes en sib, 2 trombones (le premier trombone est joué par la clar.basse), 1 tuba, 1 contrebasse jazz à cordes, 1 batteur.
durée: env.5 minutes. (format: tout pdf + 1 version Finale 2005b pour les vents)

Le très célèbre arrangement de "Bess, you is my woman now"(in Porgy and Bess de G.Gershwin) de Gil Evans enregistré en 1958, retranscrit par Antoine Hervé pour un petit ensemble d'élèves (mi-big-band mi-orchestre d'harmonie) avec la partie originale de Miles Davis pour trompettiste soliste.
Extraits de la partition:


Créé à Vernon en 2003 avec le petit big-band de Guy Bardet, avec Guy dans le rôle de Miles. Top!

Conducteur + 5 parties séparées: 2 trompettes en Sib, 2 cors en fa, 1 trombone.
Durée: moins de 3' . Niveau facile, écrit pour des enfants par Antoine Hervé.(format: Finale 2005b)



Cet arrangement a été créé au Conservatoire de Vernon (Eure 27) en 2003.

Extraits du score:

Conducteur + 5 parties séparées - 2 mouvements: 10' (5'31 et 4'27). Niveau difficile.

Extraits du score:
1er Mvnt: Extrait audio:

2e Mvnt (percus):

2e Mvnt (fin): Extrait audio :


Commandée et enregistrée par le Quatuor de saxophones "Carré Mêlé", disponible en mp3 sur ce site, cette pièce utilise et développe deux thèmes issus des « Caprices de Morgane » , spectacle créé au Festival Interceltique de Lorient en juillet 1997.

Le compositeur la développera à nouveau dans une version pour sextet de jazz et quatuor à cordes enregistrée pour le CD « Road Movie » paru en 2006 chez Nocturne.

Les effets d’appogiatures et de bisbligiando écrits aux saxophones évoquent ceux de la cornemuse.

Les percussions (parties difficiles) sont écrites dans le style traditionnel des rythmiques des bagadous bretons.
Il conviendra d’utiliser des caisses-claires «bretonnes» avec un son «sec» et une peau tendue permettant d’obtenir un son aigü. Leur effectif peu varier de une à plusieurs caisse-claires.

Une seule grosse-caisse et un tom joués avec des mailloches sont requis.

Conducteur + 8 parties séparées: 1 flûte solo, 1 flûte-1, 1 flûte-2, 1 flûte alto en sol, 1 flûte basse et un trio jazz composé de piano, Cbasse et batterie.
Durée: env.7' . Niveau moyen, soliste difficile (chorus jazz écrit, transcrit du chorus original de François Chassagnite à la trompette dans le CD "Tutti" (disponible en téléchargement sur ce site).



Ideal pour un ensemble d'élèves (env.10 flûtes ou plus) et un soliste (le professeur par ex.).

Cet arrangement a été créé au Conservatoire de Vernon (Eure-27) en 2003.

Extraits du score:
Extrait audio en big-band (extrait du CD "Tutti"):

Relevé en UT et Mib du chorus légendaire de Julian Cannonball Adderley sur "Love For Sale" extrait de l'album "Somethin' Else" avec Miles Davis.
(Emi-Blue Note).
Niveau difficile-6 pages. Très intéressant pour des idées de chorus.(Finale 2005b et pdf)

Extrait de la partition:

Les élèves de la classe "Musiques du Monde" ont appris et exécuté l'oeuvre par coeur sans lire les partitions, uniquement par transmission orale de leur professeur.

Extrait audio du deuxième mouvement "Son Binocle" (fichier midi):

Oeuvre pour Flûte octobasse et shakuhachi- durée: 5:16

Extrait de la partition:

Extrait audio:

De la fusion entre contemplation orientale - où le son, substance musicale vivante, crée le mouvement - et dynamisme occidental - où le son, conduit par les procédés d’écriture, est au service du mouvement -, naît un alliage précieux auquel P.Y.A. tente de donner formes.

Initialement en 5 mouvements qui voient l’innovation de nouvelles techniques aux deux flûtes, seul le mouvement central (3ème) est présent : la shakuhachi est ici à l’honneur et l’octobasse apporte une profondeur de champ qui réverbère ses appels dans un espace totalement ouvert.

Ce duo fut créé dans son intégralité (16’09) le 12 mai 1995 à Huddersfield International Flute Festival, par I. Iwamoto et P.Y. Artaud. Le troisième mouvement fut repris en bis.

Cette pièce a été retenue par la SIMC pour représenter la France au Festival World Music Days (Yokohama, Japon, octobre 2001).
P.Y.A. = initiales de Pierre-Yves Artaud, initiateur de cette formation en duo et dédicataire de cette œuvre.

Il existe une version pour flûte en sol et violoncelle de ce mouvement

Cette pièce m’a été demandée par Pascale Jeandroz, chef d’orchestre, pour la faire jouer aux élèves de sa classe de musique de chambre.
L’idée étant de mettre en jeu à la fois l’improvisation et l’interprétation.
Triptik ouvre des voies aux élèves désirant aborder l’improvisation à la fois modale et libre.

Cette pièce emprunte les codes utilisés dans le jazz tels que :

• Des improvisations sur des chiffrages d’accords, les modes sur lesquels improviser étant proposés sous forme de gamme, et également d’exercices
• Des improvisations libres (free style) ou entièrement solo
• Les modes d’improvisations peuvent s’établir également sur des dynamiques (ruptures de forte à piano subito), ou bien des modes de jeu (pointilliste, lyrique, etc…)
• le comptage ad libitum des reprises (réservoirs) durant lesquelles l’improvisation a lieu, et les signes échangés entre musiciens pour « passer à la suite »
• l’écoute soutenue des autres musiciens et l’interactivité entre les improvisateurs
• la mise en œuvre simultanée de deux modes de production musicaux : une partie de l’ensemble improvise tandis que l’autre partie interprète quelque chose d’écrit.

Extraits du score: